|
Depuis leur enfance, Benoit Gince et Andrew Donovan ont la passion pour l'écriture et la musique. Ils ont toujours travaillé très fort à développer leur art. L'année 1990 marque la rencontre de ces deux artistes qui décident alors de réunir leur talent. Benoit Gince, un fils de musicien, batteur et chanteur, qui a fait son chemin à travers différents groupes en interprétant les succès des autres, cherche un nouveau guitariste. On lui présente alors Andrew Donovan, un guitariste d'expérience avec une oreille étonnante. Une chimie s'installe immédiatement...
Donovan Gince est d'abord et avant tout un groupe de rock, mais l'étendue de leurs influences musicales leur permet d'avoir une large diversité artistique. Que ce soit une merveilleuse ballade ou un rock incisif et rythmé, ces deux mélomanes sont destinés à écrire de grandes chansons.
Depuis le lancement de leur premier album "Le retour" en novembre 2000, Donovan Gince a grandi et acquis une plus grande maturité artistique. Donovan Gince a maintenant une attitude plus authentique basée sur un retour aux sources dans le but de conserver l'inspiration dans sa forme originale. « C'est la pureté et l'innocence de nos rêves d'enfants et les ambitions de notre jeunesse qui gardent notre musique fraîche, vivante et pleine d'émotions » relate Benoit.
« Comme plusieurs autres jeunes musiciens empressés, » ajoute Andrew, « nous avons commencé par essayer de suivre les tendances et d'imiter nos idoles. C'est probablement la pire chose qu'un artiste peut se faire à lui-même. On doit rester authentique : rester fidèle envers soi-même et envers sa musique. Mais il est très difficile de garder la simplicité. Dans le processus créatif, on a toujours l'impatience d'essayer de nouvelles choses et la tentation de faire des chansons spectaculaires pour impressionner. Bien qu'une chanson doit être soigneusement habillée, il faut faire attention pour ne pas dépasser la limite. Pour ne pas étouffer l'émotion par le superflu. C'est toujours important de nous laisser guider par elle ».
En plus de ses performances vocales puissantes, la plupart des textes sont écrit par Benoit. « Les textes étaient à l'origine écrit conjointement, mais après un certain temps, nous avons réalisé que cette habitude de travail affectait ma performance vocale. Ce que je veux dire c'est qu'en faisant des concessions sur certains mots pour rejoindre le point de vue d'Andrew, il devenait de plus en plus difficile de livrer l'émotion à son état pur. Parce que je chante chaque syllabe avec conviction et chacune d'entre-elles me vient du coeur. Même si certains mots ne sont pas les préférés d'Andrew, lorsqu'il me voit chanter avec du feu dans les yeux, je vois souvent apparaître un sourire sur son visage. Cela veut dire qu'il vient de les approuver. J'ai maintenant la liberté de m'exprimer à ma guise, ce qui est très bien. Toutefois, je continue de travailler étroitement avec Andrew sur les idées de texte dans le but d'avoir une approbation conjointe sur la prochaine chanson à défendre. Certaines de ses idées m'inspirent et parfois, simplement une de ses passes de guitare me pousse à écrire ».
Andrew est musicien dans l'âme. « Il est le genre de guitariste qui ne laisse personne indifférent. Lorsqu'il monte sur scène, je peux vous assurer qu'à chaque fois, l'audience est ébahie. Il a un "je ne sais quoi" dans sa façon de jouer. Andrew ne maîtrise pas sa guitare, il la possède totalement » relate Benoit. Il est le genre de musicien dont la soif insatiable pour les nouveaux défis pousse le groupe à expérimenter de nouvelles sonorités sans toutefois sacrifier le son rock qui caractérise le groupe. « Même si la guitare est mon premier amour, je veux être un multi-instrumentiste. Aussi, nous essayons très fort pour ne pas écrire les mêmes chansons. Chaque fois que nous écrivons une nouvelle chanson, nous percevons l'expérience comme une nouvelle aventure. Ces chansons deviennent nos enfants. Nous leur donnons vie en leur donnant notre coeur et notre âme, mais on doit aussi parfois se retirer et les laisser grandir d'elles-mêmes. C'est étrange à dire mais il arrive qu'une chanson prenne vie sans que l'on sache pourquoi. C'est comme si un esprit viendrait lui donner un sens. C'est une expérience enivrante que de prendre du recul et écouter une oeuvre que nous avons créée et accomplie ».
Même si Donovan Gince est constitué de deux gars ordinaires qui écrivent et enregistrent eux-même leur musique, ils se considèrent comme un groupe. Sur scène, ils sont toujours accompagnés par deux ou trois musiciens. « À chaque performance, nous voulons livrer notre musique à l'audience exactement comme elle a été enregistrée en studio ». Mais avant tout, Donovan Gince est une bête de scène indomptable. Pour eux, la musique est un happening et ils s'assurent de toujours y arriver les premiers et d'en repartir les derniers. Chacune de leurs prestations devient en quelque sorte une séance, ou ils font l'impossible pour communiquer leur plaisir au public, qui n'en est que plus reconnaissant.
|
